Что еще почитать и посмотреть по теме живописи
|
Если приложить немного усилий, то в Интернете можно найти и интересное, и полезное почти по любой теме. В том числе и по теме живописи. Подобными находками хотелось бы поделиться. Надеюсь, что здесь будут и добавления, если появится что-то интересное.
Эта заметка является продолжением одноименного раздела книги "Живопись маслом - заметки для себя".
Видео в Интернете
Денисов Михаил Евгеньевич - художник, копиист, реставратор и реалистично мыслящий, честный искусствовед. Он профессионал по своему художественному образованию - окончил художественную школу, реставрационное училище, академию. По опыту - у него большое количество отличных работ. По кругозору - наряду с традиционными использует и современные технологии. Этот человек знает что нужно делать, знает - как, и умеет об этом рассказать. И еще он делится своими знаниями, а это высшая степень профессионализма. Его каналы:
https://www.rutube.ru/channel/25236315/
https://www.youtube.com/c/МихаилДенисовлабораториум/videos
М.Е. Денисов
Михаила Денисова интересно слушать. Ему есть что сказать и говорит он это правильно. Хороший язык, четкая дикция, понятная мысль. Очень рекомендуется также читать комментарии к видео и особенно ответы на вопросы, которые там задают - в них много полезного. Можно добавить, что довольно сложное технически видео сделано безупречно.
Посмотреть собственные работы Михаила Денисова можно по этому адресу:
Художник и реставратор Михаил Максимович Леонидов ведет блог под названием "Многое о живописи кратко… и понятно". Новые материалы появляются здесь не часто, но за много лет накопилось их немало. Очень рекомендуется к прочтению:
https://hudozhnik-restavrator.ru/o-sebe
М.М. Леонидов
Как известно у тех, кто только начал заниматься живописью, возникает множество вопросов по технике, приемам, вообще - о том как сделать картину. В Интернете можно найти массу видеоуроков по живописи. К сожалению в основном они позволяют только повторить то, что делает художник, хотя даже это далеко не всегда. Но бывает, что удается подсмотреть что то такое, что можно применить не только в данной конкретной работе, но и в других случаях, пополнить свою копилку приемов. Вот это по-настоящему ценно.
К счастью есть люди, которые готовы рассказать об этом. Художник Александр Игоревич Жиляев из города Рубцовск Алтайского края ведет на Youtube канал именно для начинающих художников и любителей живописи: https://www.youtube.com/@sovetmasterov. Несмотря на то, что он работает только акрилом, там много полезного и для тех, кто использует масло. Кроме видеоуроков по отдельным темам есть и курсы.
А.И. Жиляев
Картина начинается с рисунка. Тем, кто с этим согласен можно порекомендовать канал, посвященный именно рисунку: "Александр Рыжкин & Арт-студия Виталия Лещенко". Его ведет Александр Николаевич Рыжкин - преподаватель рисунка и пластической анатомии. Это целый нескучный и в то же время профессиональный курс рисунка. И не только рисунка. Канал наверняка будет особенно интересен тем, кого интересует техника изображения человеческой фигуры и работа над портретом:
https://rutube.ru/channel/25821531/.
Эти видеоуроки можно посмотреть и на youtube (может быть):
https://www.youtube.com/@AlexanderRyzhkin/videos.
А.Н. Рыжкин
Интересны уроки по живописи художника Kevin Hill: https://www.youtube.com/user/KevinOilPainting/videos
Конечно все на английском языке. Конечно можно включить субтитры, в том числе и на русском. У Кевина есть и сайт:
Kevin Hill
Еще один интересный канал порекомендовал своим подписчикам Михаил Денисов. Многие пользуются теми художественными материалами, которые есть под руками и при этом особенно не задумываются об их свойствах. Но некоторым людям все же интересны в той или иной степени вопросы именно технологии живописи. И это правильно, если не зацикливаться только на этих вопросах, не забывать о том, что целью является не технология, а творчество. Когда такой баланс соблюден, то ничего вредного не будет от просмотра канала на Youtube, где подробно рассказывается из чего состоят художественные масляные краски и какими свойствами они обладают. Автор этого канала обозначает себя как "S.M.". Адрес канала:
https://www.youtube.com/user/vl9153x/videos?view=0&sort=dd&shelf_id=0
Тем, кто интересуется именно пейзажем (в том числе и морским) можно посоветовать канал "Mo-art" художника из Египта Мохамеда Абдо.
https://www.youtube.com/@Mo-art
Мохамед Абдо работает акрилом, поэтому его уроки и советы касаются именно этой техники. Но многое можно применить и при работе маслом.
Особенно приятна доброжелательная манера изложения, чувствуется что Мохамед делится своими знаниями от сердца. А ему есть чем поделиться.
Мохамед Абдо
Видео и звук сделаны качественно. Русские субтитры уже встроены в видео, ничего настраивать не нужно.
В Интернете много забавных видео по 3D рисованию. Один из таких каналов называется "рисунки сделаны", его ведет художник из Турции Мевлют Чалышкан.
https://www.youtube.com/cizimyap
Здравствуйте, я Мевлют Чалышкан и я люблю рисовать...
Возможно кому-то такое покажется баловством, но, с другой стороны, эти рисунки не требуют много времени, их можно делать в транспорте, на скучном совещании, при слишком долгом и нудном разговоре по телефону ... И при этом набирать опыт в создании выразительного показа объема и перспективы. Это точно пригодится в живописной работе.
Фильмы
- "Космос внутри" - документальный фильм о художнике и космонавте Алексее Архиповиче Леонове. Съемки проводились в том числе и в студии художника.
Книги и статьи
Считается, что художники - не читатели, и тем более - не писатели. И все же:
- В.В. Верещагин. "Листки из записной книжки художника". И интересно, и полезно. Тем более, что это первоисточник.
- Поль Синьяк. "От Делакруа к неоимпрессионизму". Программное эссе-исследование.
- Сергей Львович Львов. "Альбрехт Дюрер". Замечательная книга о замечательном художнике.
- Художник и опытнейший преподаватель Георгий Васильевич Беда является автором учебников по теории живописи и методике обучения изобразительному искусству. Вот две его книги:
- "Живопись и её изобразительные средства", издательство "Просвещение", Москва, 1977 г. Учебник для студентов художественно-графических факультетов педагогических институтов.
- "Живопись", издательство "Просвещение", Москва, 1986 г. Учебник для студентов педагогических институтов по специальности "Черчение, изобразительное искусство и труд"
- Л.Е. Фейнберг, Ю.И. Гренберг. "Секреты живописи старых мастеров". Москва, Изобразительное искусство, 1989 г. Даже неискушенный зритель понимает, что европейская живопись 15-17 веков кардинально отличается от более поздней. Потому что в то время художники работали по-другому. Их метод позволял достичь поразительной убедительности изображения и при этом не потерять живописность. Книга подробно рассказывает о том как это было возможно. Совершенно обязательное чтение.
- А.К. Вершовский. "Стрит-фотография: открытие плоскости". Книга вроде бы не о живописи. На самом деле - и о живописи тоже. Дуализм пространства и плоскости порождает неопределенности, прямо как в квантовой механике. А еще что выбрать: случайную реальность или постановку. Что такое завершенность и нужна ли она в готовой работе. Эти вопросы, а еще многие другие так или иначе приходится решать фотографу. И художнику тоже. Книга хороша: в ней есть мысли.
- Анастасия Кустова. "Акварель для взрослых". Много полезного. К сожалению изложение довольно непоследовательное, с постоянными обещаниями рассмотреть уже затронутые вопросы - позже.
- Серия "Мастера живописи" издательства "Белый город" насчитывает более 300 книг объемом примерно по 60 страниц каждая. Тематически серия имеет разделы "Русские художники", "Зарубежные художники", "Золотой фонд". Несмотря на то, что в работе принимало участие множество авторов, вся серия оставляет впечатление единого труда. И текст, и иллюстрации-репродукции картин на очень хорошем уровне. Совершенно замечательное чтение. Одна книга - один художник. Вообще к книгам этого издательства есть смысл присмотреться внимательно - у них много интересного, от альбомов по изобразительному искусству до серьезных исследований.
- Вальдемар Лысяк. "Живопись белого человека". Восемь томов чистого удовольствия (пока автор не пытается обсуждать "непрофильные" темы, что ожидаемо приводит его к неуспеху). То, что относится непосредственно к живописи, читать очень интересно. Из предисловия к I тому: "Я замахнулся на лекцию, которая позволила бы нашим землякам лучше понять секреты живописи старых европейских мастеров. А еще шире – лучше понять, почему они должны гордиться культурным пространством, к которому принадлежат, гордиться наследием европейской цивилизации, рожденной эллинизмом, иудаизмом и христианством. Лекцию, которая была бы достойна университетских амвонов, и в то же время была литературно-увлекательной, то есть, усваиваемой каждым в качестве чтива."
- Елизавета Аносова. "Федор Толстой". Граф Федор Петрович Толстой считал себя в первую очередь медальером. Тем не менее, он достиг значительных успехов, возможно даже совершенства, практически во всех существовавших тогда техниках изобразительного искусства - от рисунка до скульптуры. Казалось бы эпоха возрождения давно прошла и настало время специализации. Но оказывается, что иногда, очень редко, появляются люди с поистине безграничными возможностями.
- Росс Кинг. "Микеланджело и Сикстинская капелла".
- "А.Б. Юмашев. Летчик и художник". Опубликовано https://topwar.ru/71587-ab-yumashev-letchik-i-hudozhnik.html.
- Журнал "Третьяковская галерея" https://www.tg-m.ru/magazine. Это не только научное издание, журнал содержит много интересного и для любителей изобразительного искусства. Имеются также тематические номера, посвященные одному художнику или событию. Например, выпуск, посвященный 200-летию со дня рождения И.К. Айвазовского https://www.tg-m.ru/magazine/archive/si/2017/1/aivazovsky.
Вот еще. Это не совсем о живописи, но все же может оказаться полезным:
- Сергей Горбачев. "Он же лайнер , он же риггер , он же страйпер, он же шлеппер". Опубликовано https://www.roubloff.ru/news/nashi-publikatsii/on-zhe-layner-on-zhe-rigger-on-zhe-strayper-on-zhe-shlepper-sergey-gorbachyev-2016/.
- Брайан Хейес. "Новые вопросы о деревьях". Опубликовано на сайте https://habr.com/ru/.
- "Смертельная палитра: токсикология красителей". Опубликовано на сайте https://habr.com/ru/.
- "Программист учится рисовать. Дневник Емели". Опубликовано на сайте https://habr.com/ru/.
- "Вариативность органики: как сделать так, чтобы искусственное выглядело естественным". Опубликовано на сайте https://habr.com/ru/.
Живописное ремесло одно из самых старых. Давняя история, а также большой выбор материалов, которые может использовать человек для изображения того, что кажется ему интересным, подразумевают огромное разнообразие техник и приемов. Ни один художник не в состоянии освоить их все, как и муравей никогда не побывает на всех ветвях старого дерева. А ведь у этого дерева есть еще почки и совсем молодые побеги, цветы и плоды. Кроме того есть засохшие и даже отвалившиеся ветви. Непосильная задача.
Правы те, кто говорит, что учиться надо всю жизнь. Но не только учиться, но и учить, передавать свои знания. Как известно - кто учит, тот и сам учится. К живописному ремеслу это также относится. Очень хорошо, что есть люди, которые не просто понимают это, но и дают себе труд найти подходящую площадку, внятно рассказать что и как, даже затратить на это свое время и средства.
А вот нежелание многих художников (не хотелось бы думать, что большинства) делиться знаниями - обыкновенное сквалыжничество. И оно не может иметь никакого оправдания. Все разговоры о том, что мол я потратил силы (время, деньги и т.п.), а кто-то получит мои знания без усилий - лишены логики. Невозможно овладеть знаниями и навыками без усилий и цепочка эта от учителя к ученику бесконечна. Если этого не понимать, то в результате имеем мягко говоря всеобщую живописную неискушенность, причем не только в зрителях, но и в художниках тоже. И вот оказывается, что знания старых мастеров во многом утрачены и что живопись перестала развиваться, что современные картины мало кому нужны, а художникам не на что жить. Вдруг получается, что заниматься живописью становится так же бессмысленно, как быть писателем в стране неграмотных.
Может быть художники опасаются конкуренции со стороны тех, кто этими знаниями овладеет? А вот повара подобного не опасаются и выкладывают в Интернет множество кулинарных рецептов самой разной сложности. Они отлично знают, что не все, кто повторит эти рецепты, станут профессионалами от кулинарии. Не потому, что повторить очень уж сложно, просто это далеко не всем нужно. И поэтому здесь нет никакого риска.
Художники, не смотрите на поваров свысока. Они востребованы и вполне успешны. Делитесь и вы своими умениями.